2024-03-18 12:02:43
今年是中法建交60周年暨中法文化旅游年，上海琉璃艺术博物馆为观众精选来自法国卡帕萨现代艺廊永久典藏，包括14位艺术家的46件作品，涵盖雕塑、摄影、绘画、玻璃、陶瓷等多种艺术类型。日前，这场名为“飞行的眼睛——探索法国传奇古堡卡帕萨艺廊的当代艺术”在上海开幕，创作者们以自身经历和探索，表述着生命和时间的意义。
乔治·尚克洛是法国现代最具代表性的雕塑艺术家之一。童年时期在二战中艰难逃生的经历影响其一生。他的陶瓷作品和青铜创作，为众多著名博物馆收藏，也曾经作为永驻的公共艺术陈列于城市和建筑之上，母题是人类的悲悯。作品《同伴》成为上海展览的封面——未经装饰的灰色陶土展现了生命的脆弱，细腻雕塑的肌理展示了强韧的力量，作品让人想起米开朗琪罗不朽名作《圣殇》，在至暗时刻中，人与人之间温情柔软的拥抱。
“人最后剩下的是什么？这是所有艺术家都在探讨的命题。那便是情感。是爱。任何东西剥夺不了它们。”策展人杨惠姗说，她和丈夫张毅都很欣赏乔治·尚克洛作品，张毅生前一直希望有一天能在中国举办乔治·尚克洛的展览。“此次，上海琉璃艺术博物馆联手卡帕萨现代艺廊，得以在上海特别展出两件乔治·尚克洛的传世真迹。”
师承乔治·尚克洛的范尼·费雷，作品《表演者》为这次的展览带来了充满动态的情绪感知。她以黏土雕塑而闻名，通过陶泥雕塑，青铜铸造创造出富有生命力的作品，她非常喜欢在生活场景中融入动物；艺术家弗拉基米尔·兹宾诺夫斯基将难以协调的玻璃和石头融为一体。两种表象上互相排斥的材质，在空间中和人互动。不规则的石头及玻璃之间，线条的流动形成了整体统一性，以至于整个雕塑几乎被误认为是自然形成的结晶；马克·珀蒂作品中孤独的人们，有着阴郁的样子，他们似乎迷失方向，被压抑的情绪所支配，犹如身体脱离现实，灵魂无依存地徘徊。
卡帕萨现代艺廊是一座法国的展览中心，同时是法国权威的现代艺术重镇之一，由一栋17世纪的古迹建筑修复而成。在这栋古堡中，陈列着80多位国际知名艺术家的作品，创作风格多元。此次展览是卡帕萨现代艺廊首次在中国举办的多位艺术家联展，每件展品均引领着各自领域的艺术锋芒，其中，更不乏首次来到亚洲展出的大师级作品。
展览将持续到9月1日。（新民晚报记者 乐梦融）
